Ciudad de México.- Como alguien que hizo de la libertad un principio de vida, Arnaldo Coen instaba a aproximarse al arte con esa misma disposición.
Recién en enero, al presentar la muestra Memoria/Cuerpo/Metamorfosis en la Galería 526 del Seminario de Cultura Mexicana (SCM), el renombrado artista visual sostenía que cada exposición era una ventana al mundo, “y hay que dejarse llevar por lo que uno ve a través de esa ventana”. (REFORMA, 15/01/2026)
“El arte no tiene fronteras ni de tiempo ni de espacio, y uno se puede dejar llevar, sobre todo con libertad. Porque la libertad es el camino más importante para la creatividad”, afirmó entonces quien edificara una importante carrera de más de seis décadas de creación precisamente sin ataduras.
Coen, fallecido el domingo a los 86 años, quedó inscrito en la historia del arte nacional por su constante experimentación y la búsqueda de nuevas formas de expresión artística. En otras palabras, por su “tremenda inquietud”, a decir del curador Santiago Espinosa de los Monteros.
“Arnaldo muy difícilmente despegaba a la creación plástica de las diferentes artes, por eso estuvo siempre cerca de la palabra escrita, de la música –sobre todo con gente como Mario Lavista–, de la fotografía y, bueno, también de la experimentación escultórica (.) Es decir, era un hombre, primero que nada, casi, casi que enciclopédico”, opinó Espinosa de los Monteros en entrevista telefónica.
“La música, la literatura, la palabra, la reflexión y su habilidad pictórica, pues lo hicieron un artista muy completo”, refrendó, por su parte, el arquitecto Felipe Leal, presidente del SCM. “(Fue) un gran amigo y, además de gran amigo, gran compañero del Seminario; pero, sobre todo, un gran artista, un artista multifacético excepcional”.
MEFC
